martes, 25 de octubre de 2011

MICTLANTECUHTLI

               
MICTLANTECUHTLI


       
El señor del lugar de los muertos, una de las principales deidades mesoamericanas y en particular, del mundo mexica. Se trata de una enorme efigie manufacturada en barro cocido moldeado y modelado, compuesta por cuatro partes ensamblables: cabeza, torso con brazos, piernas e higado. De acuerdo con las concepciones religiosas mexicas, esta deidad se representa de forma esquelética o semidescarnada y con feroces garras; al igual que otras deidades nocturnas como la Coatlicue, Mictecacíhuatl y las cihuateteo. Esta impreseionante imagen alude también al Mictlan o región del mundo de los muertos y se le representa en posición amanazadora y con el cabello crespo. Sobre sale de su caja torácica el higado, órgano relacionado simbólicamente con el inframundo. De acuerdo con las concepciones nahuas del siglo XVl, en el hígado se alojaba una de las tres almas del cuerpo conocida como ihíyotl, vinculada con la vida, las pasiones humanas y la sexualidad.

                                                                 

                          

Es el dios Azteca, Zapoteca y Mixteca del inframundo y de los muertos, también era llamado Popocatzin, por lo tanto era el dios de las sombras. Junto con su esposa Mictecacihuatl, regia el mundo subterráneo o reino de Mictlán. Ejercía su soberanía sobre los nueve ríos subterráneos y sobre las almas de los muertos. Se le representa como el esqueleto de un humano con una calavera con muchos dientes. Asociado con las arañas, los murciélagos y los búhos, al ser dibujado se representaba con cabello negro y con ojos estelares o estrellas.

jueves, 6 de octubre de 2011

Comentario de la imagen

La imagen es una técnica que se utilizo fue de tipo collage donde plasma diferente imágenes pero lo que quiere dar a entender es en si un mismo tema pero reflejada en diferentes puntos de vista.

Museo Colección Blaisten

Modernismo
1.- Del MOdernismo tiene un vinculo con las corrientes artísticas desarrolladas en Europa en siglo xx como es el Cubismo.
2.- Diego Rivera su obra en 1913 El Puente de San Martín
3.- El Naturalismo se desarrolla en el siglo XIX con la reproducción objetiva de la realidad.
El Imperialismo son corrientes pictóricas se originaron en Francia en el siglo XIX y hace referencia a las realizaciones físicas del ojo humano ante la luz solar.
Art NOuveaubusco una rotura con la tradición, por medio de la integración de motivos naturales y la utilización de nuevos materiales apartar de la revolución industrial.
El Cubismo plantea la representación simultánea,sobre una misma superficie y construye un nuevo sentido del tiempo y del espacio pictórico.
Denuncia Gráfica
Esta se dio en el siglo XIX, la critica social mediante estampas satíricas,genero un potencial de imágenes donde la gráfica como denuncia se manifestó en una realidad mordaz, sarcástica y punzante. Navajas, gubias y buriles fueron el instrumento que el grabador utilizo para incidir en una realidad de represiones callejeras, violencia y desamparo.
Autorretrato
Es una autobiografía visual, un ejercicio reflexivo sobre la propia subjetividad del artista y sobre el que hacer mismo del arte en su contexto, se retrata de un modo de conocimiento externo e interno.

Museo Colección Blaisten

Modernismo
1.- Del MOdernismo tiene un vinculo con las corrientes artísticas desarrolladas en Europa en siglo xx como es el Cubismo.
2.- Diego Rivera su obra en 1913 El Puente de San Martín
3.- El Naturalismo se desarrolla en el siglo XIX con la reproducción objetiva de la realidad.
El Imperialismo son corrientes pictóricas se originaron en Francia en el siglo XIX y hace referencia a las realizaciones físicas del ojo humano ante la luz solar.
Art NOuveaubusco una rotura con la tradición, por medio de la integración de motivos naturales y la utilización de nuevos materiales apartar de la revolución industrial.
El Cubismo plantea la representación simultánea,sobre una misma superfie y construye un nuevo sentido del tiempo y del espacio pictórico.
Denuncia Gráfica
Esta se dio en el siglo XIX, la critica social mediante estampas satíricas,genero un potencial de imágenes donde la gráfica como denuncia se manifestó en una realidad mordaz, sarcástica y punzante. Navajas, gubias y buriles fueron el instrumento que el grabador utilizo para incidir en una realidad de represiones callejeras, violencia y desamparo.
Autorretrato
Es una autobiografía visual, un ejercicio reflexivo sobre la propia subjetividad del artista y sobre el que hacer mismo del arte en su contexto, se retrata de un modo de conocimiento externo e interno.